Como prometí, una nueva característica de mi blog, “Sincerely, Dr. Dan”, será una presentación mensual de imágenes de los miembros del Boynton Beach Camera Club, (boyntonbeachcameraclub.com), un club del que he tenido el privilegio de ser miembro durante los últimos seis años. . Ya he explicado en un post anterior que antes de convertirme en miembro solía pensar que era un buen fotógrafo. A mis pacientes les gustaba ver mis imágenes que capturaba mientras viajaba y que publicaba en las paredes de mi oficina. Cuando me jubilé y tuve más tiempo para dedicarme a mi hobby, me di cuenta de que aún me quedaba un largo camino por recorrer para convertirme en un mejor fotógrafo. Al observar la alta calidad del trabajo de muchos de los otros miembros junto con su aliento, mis habilidades fotográficas han mejorado.
En reconocimiento del alto nivel de talento de nuestro club, entrevistaré a un miembro a la vez. Les he pedido que elijan sus imágenes favoritas de sus vastas colecciones. Explicarán por qué las cinco imágenes que he elegido demuestran sus habilidades especiales como fotógrafo.
Mi primer fotógrafo invitado destacado es Helen Pine, la mitad del equipo de “Chuck and Helen” que ha contribuido mucho al éxito del Boynton Beach Camera Club. Las veladas previas a la pandemia en su hogar fueron legendarias y, a menudo, fueron la inspiración para que muchos miembros nuevos buscaran un interés más profundo en la fotografía.
El interés de Helen por la fotografía se remonta a su infancia en la década de 1950, cuando recibió su primer regalo de una cámara Brownie. En la década de 1990, se involucró más cuando se unió a un club de cámara en la ciudad de Nueva York y se inspiró en los comentarios alentadores de otros miembros.
Helen es una experta en técnicas de posprocesamiento que utilizan Photoshop, Topaz Studio y el software Nik, por nombrar solo algunos de los programas que utiliza habitualmente con sus imágenes.
Dado que Helen y Chuck han viajado mucho, ella tiene miles de imágenes a las que disfruta regresar para descubrir otra que posee su potencial para ganar premios.
“La fotografía es solo el comienzo”, explica Helen con modestia. Puede tomar una imagen que de otra manera estaría ocupada y abarrotada y transformarla en una obra maestra.
Describiría el estilo de Helen como “minimalista”, ya que es capaz de extraer los detalles superfluos innecesarios de la imagen original para producir su versión única con ese deseado “¡Guau! factor.
En el condado de Palm Beach, tenemos la suerte de tener varios lugares excepcionales donde garzas, garcetas, espátulas, cigüeñas y muchas otras especies se congregan en sitios creados por el hombre, pero que aparecen de forma natural.
En esta imagen se ve la experiencia de Helen en mezclar el color del cielo con las siluetas de las personas que pasan por el arco. El detalle del arco de piedra se resalta muy bien.
Muchos de los miembros de nuestro club son expertos en capturar imágenes de aves en Green Cay o Wakodahatchee Wetlands. La combinación del pájaro y su captura es lo que hace de esta una imagen especial.
“Tulipanes rojos”, jardines de Keukenhoff, Holanda
Helen capturó esta imagen colocando la cámara en el suelo exactamente en el ángulo correcto para colocar las flores centrales contra el cielo azul con las flores distantes que sirven como marco a cada lado.
“Día lluvioso en Daytona Beach”
Mi imagen favorita de Helen se llama “Día lluvioso en Daytona Beach”. Esta ubicación es uno de los lugares favoritos de Helen y Chuck para capturar imágenes de personas y aves con el fondo del Océano Atlántico. Me encanta especialmente la posición del pie y la pierna de atrás de la niña mientras camina por la playa de arena. Helen usa el “espacio en blanco” en blanco en el lado derecho de la imagen para su ventaja como una técnica minimalista, lo que obliga al espectador a concentrarse en el niño.
Helen y Chuck han enseñado a muchos fotógrafos a concentrarse en la sutileza. Como suele decir Chuck, “Menos es más”. Mejorar los pequeños detalles en una imagen sin ser obvio o torpe es la habilidad que se ve en todo el trabajo de Helen. Cada una de las imágenes de arriba demuestra el “¡Guau! factor ”que todos los fotógrafos buscamos en nuestras propias imágenes.
Gracias a Helen Pine por permitirme presentar su trabajo.